Яка біографія Петра Ілліча Чайковського?

Петро Ілліч Чайковський - один з найбільших російських композиторів, вважається також одним з найбільших композиторів в історії музики. Народився 25 квітня (7 травня) 1840 в Камсько-Воткінському заводі Вятської губернії, начальником якого був його батько. Тямущість і вразливість відрізняли маленького Чайковського, який за власним наполяганням став вчитися нарівні зі своїми братами і сестрою, коли йому не було ще п'яти років. Батько називав його загальним улюбленцем, перлиною сім'ї.

З раннього дитинства хлопчика тягнуло до фортепіано, за яким він проводив свої дозвілля. У семирічному віці Чайковський записував вже свої дитячі враження. Не можна сказати, щоб музична атмосфера оточувала Чайковського в дитинстві. Домашній орган з валами був першим знайомим йому інструментом, на якому він почув арію Церліни з «Дон Жуана» Моцарта. У продовження всього життя Чайковський зберіг особливе благоговіння до цього великому композитору.

Музичний слух і пам'ять проявилися у Чайковського рано. У 1845 році Чайковський почав вчитися грі на фортепіано, а через три роки читав ноти не гірше своєї вчительки. Рік потому Чайковський грав на фортепіано як дорослий. Здатність фантазувати за фортепіано проявилася у Чайковського в 1850-х роках. Під час свого перебування в училище Правознавства, Чайковський не виявляв серед товаришів своїх особливих прагнень до музики.

У 1859 році він, закінчивши курс, поступив на службу в департамент міністерства юстиції. Життєрадісний юнак безтурботно проводив час-ніхто не підозрював, що в ньому таїться майбутній великий музичний діяч. Навіть Кюндінгер, у якого він займався грою на фортепіано, не бачив у своєму учневі нічого особливого. Чайковський зважився, однак, вступити в петербурзьку консерваторію, незважаючи на досить скептичне ставлення родичів до його наміру.

Віра в своє покликання у Чайковського була така сильна, що одного разу, незважаючи на свою вроджену скромність, він сказав братові: «З Глінкою мені може бути не зрівнятися, але побачиш, що ти будеш пишатися спорідненістю зі мною». Займався Чайковський в класі теорії композиції професора М. І. Заремби, пізніше - в класі інструментування Рубінштейна. Залишивши службу, Чайковський відчував матеріальну потребу.

У 1865 році Чайковський закінчив курс консерваторії зі срібною медаллю, написавши кантату на оду Шиллера: «До радості». Інші його консерваторські роботи - увертюра до «Грози» і танці сених дівчат, включені згодом в оперу «Воєвода».

При підставі консерваторії в Москві в 1866 році Чайковський був запрошений туди професором гармонії. У 1866 році Чайковський дебютував перед московською і петербурзької публікою увертюрою «F-dur», що мала середній успіх. У тому ж році Чайковський почав першу сімфонію- наступного року andante і скерцо з неї виконувалися в російській музичному товаристві в Петербурзі. До періоду 1866-1867 років відносяться ще увертюра на датський гімн і ряд фортепіанних п'єс: «Спогад про Гапсале», що звернули на себе загальну увагу.

У 1867 році Чайковський почав писати оперу «Воєвода» і в тому ж році в Москві, в симфонічному зборах, були виконані танці з неї. Перша його симфонія цілком була виконана в симфонічному зборах Російського музичного товариства в 1868 році з великим успіхом. Постійна потреба в грошах примусила Чайковського зайнятися критичної діяльністю. Від цього обтяжливого для нього заняття він відмовився, як тільки матеріальні умови його покращилися.

Опера «Воєвода», поставлена в 1869 році в Москві, мала успіх, але в 1870-х роках сам автор знищив її, зберігши лише невелику частину матеріалу. З таким же невдоволенням ставився Чайковський до свого симфонічному твору: «Фатум» (1868), виконуючий як у Москві, так і в Петербурзі. Друга опера Чайковського, «Ундіна», закінчена в 1869 році, сцени не побачила.

Вона теж знищена автором в 1873 році, за винятком деяких номерів, що увійшли згодом в інші твори Чайковського. Восени 1869 Чайковський пише увертюру-фантазію «Ромео і Джульєтта», з якої починається справжнє його значення в історії мистецтва. Хоча це твір мав у Москві успіх середній, але згодом воно немало сприяло популяризації імені Чайковського. У тому ж році композитор написав шість романсів, з яких «Ні, тільки той», «І боляче, і солодко», «Сльоза тремтить», «Чому», «Ні слова, о друже» відразу завоювали загальний інтерес.

Ступенями до слави були для нього також перший квартет d-dur (1871), опера «Опричник» (1872), симфонічна фантазія «Буря» (1873). На конкурсі Російського музичного товариства в 1875 році його опері «Коваль Вакула» була присуджена перша премія. Дана в Петербурзі в 1876 році, вона не виправдала сподівань, які на неї ожіданій- згодом сам Чайковський визнав її недоліки. За нею послідувала опера «Євгеній Онєгін», якій, разом з шостою симфонією, написаної Чайковським в кінці життя, судилося увічнити його ім'я.

Спочатку Чайковський не вірив в успіх «Онєгіна», називаючи цю оперу скромним твором, написаним за внутрішнім захопленню. Перше представлення цієї опери відбулося в московській консерваторії 17 березня 1879. Успіх був середній-треба думати, що причиною тому було частково і виконання учнів. У квітні 1883 «Євгеній Онєгін» був виконаний в Петербурзі в музично-драматичному гуртку під керуванням К. К. Зік і мав безсумнівний успіх. На імператорської сцені в Петербурзі він йшов в перший раз 19 жовтня 1884. З кожним спектаклем зростала любов публіки до цього кращого твору Чайковського.

У 1877 році відбулася зміна в матеріальній обстановці композитора, завдяки Н. Ф. фон Мекк, що запропонувала Чайковському щорічну субсидію в 6 тисяч рублів. Це дало Чайковському можливість присвятити всі свої сили композиторської діяльності-а коли Чайковський добре працював, то, за його словами, це означало, що він добре себе почував.

Твори Чайковського, епізодично проникали за кордон і знаходили таких шанувальників, як Бюлов, все більш і більш там поширювалися, особливо завдяки концертам в Парижі, під керуванням Н. Г. Рубінштейна (2-й фортепіанний концерт «Буря», серенада і вальс для скрипки ) - на всесвітній виставці в 1878 році.

У тому ж році Чайковський написав літургію св. Іоанна Златоуста. Наступна опера: «Орлеанська діва» (1879), з лібрето, складеним композитором переважно по Шиллеру в перекладі Жуковського, не виправдала надій композитора. Вона була дана в Петербурзі в 1881 році.

Гучний успіх першого уявлення не повторився на другому, і опера не стала репертуарної. Велику удачу Чайковський мав з оперою «Мазепа» (1883), поставленої в Москві в 1884 році, набагато меншу - з «Чародейки», що мала в Петербурзі, де вона була вперше поставлена в 1887 році, посередній успіх. Репутація Чайковського, як оперного композитора, піднеслася з «Пікової дамою», поставленої в Петербурзі в перший раз 7 грудня 1890.

Ця опера за своєю популярністю не поступається «Євгенія Онєгіна». Вона обійшла, нарівні з останньої, всі оперні сцени Росії. Ці дві опери проникли за кордон, де їх не залишав успіх. Остання опера Чайковського «Іоланта» дана в Маріїнському театрі в Петербурзі 6 грудня 1892 разом з його ж балетом «Лускунчик». Не менш обширна була діяльність Чайковського як симфониста. Його шість симфоній, три сюїти, програмна симфонічна музика, балети «Лебедине озеро», «Спляча красуня», «Лускунчик» представляють надзвичайно цінний внесок в область російської музики.

Драматична опера - завдання складне, що вимагає рельєфності, почуття міри, пропорційності у частинах, стислості і цілісності загалом. Хоча Чайковському це завдання не завжди давалася, проте він проявив у багатьох сценах (в «Євгенії Онєгіні», «Мазепі», «Піковій дамі») чудове майстерність, та й в інших його операх є безліч окремих красот- кожна з них представляє крупний інтерес для розвиненого музиканта.

У симфонічній музиці Чайковський, як кажуть, був більш у себе вдома. Суцільний музичний інтерес, багатство фарб, дивовижна здатність витягати з оркестру найрізноманітніші ефекти, від найніжніших до найпотужніших - все це ставить Чайковського в ряд першорозрядних симфоністів музичного світу. У камерній музиці сильно відбилася його багато обдарована музична натура, іноді переступають межі цього роду музики.

Його техніка іноді виходила з рамок і представляє для виконавців великі труднощі. В області романсу Чайковський - чудовий лірик. Взагалі, якого б роду музики Петро Ілліч не стосувався, всюди він приносив чарівний, надзвичайної краси мелодійний елемент. Його твори в області духовної музики швидше полонять своєю красою, своїм м'яким ліризмом, ніж збуджують істинно молитовний настрій. Вся музика композитора пройнята переважно російським складом.

Широка ерудиція, надзвичайно розвинута техніка дали Чайковському можливість торкнутися багатьох областей музичної композиції. Працьовитість Чайковського було надзвичайне. Він не міг залишатися без роботи, без творчості. Одна музична думка змінювалася другой- можна сказати, що творчий процес у продовження кипучої 28-річної композиторської діяльності ніколи не зупинявся на довгий час.

Самотність була для нього щастям, так як воно надавало йому можливість віддаватися всім єством своїй улюбленій справі. У каталозі творів композитора значаться 76 опусів, 10 опер, 3 балети. Судячи з його листів, Чайковський був украй вразливий і глибоко нещасливий. Ні матеріальні умови, ні мінливість успіху не були, очевидно, причиною тяжкого його душевного стану. Яка була причина безвихідній туги, переслідувала Чайковського - це питання не роз'яснено.

На життєвому шляху Петра Ілліча зустрічалися люди, які зіграли велику роль в його артистичній кар'єрі. До них відносяться А. Г. та Н. Г. Рубінштейни (особливо останній, який був суворим суддею творів Чайковського, але разом з тим і самим енергійним їх пропагандистом), а також П. І. Юргенсон, чудовий по безкорисливості видавець його творів , брат композитора Модест, його співробітник у багатьох оперних творах, сестра його А. І. Давидова. Імператор Олександр III в 1888 році призначив Чайковському пенсію в 3 тисячі рублів.

Товариський і ласкавий характер Чайковського, а також привабливість його творів дали йому масу друзів. Серед них були і музиканти, що належали до різних груп, але як не дружив Чайковський з композиторами інших напрямків, він залишався вірний своїм поглядам. За своєю нервовості композитор не міг залишатися де-небудь підлягає і з 1877 року вів життя кочове.

Він здійснював багаторазово артистичні поїздки по Росії і за кордоном (у Німеччині, Франції, Англії, Америці), диригуючи своїми операми і концертами, складеними з його творів. Педагогічна діяльність була Чайковському не по серцю, але тим не менше він пробув професором у консерваторії в Москві 12 років і написав підручник гармонії.

Тільки під кінець життя Чайковський влаштувався в Клину, де і збереглася його квартира з усією обстановкой- там же і архів композитора. Концерт 16 жовтня 1893, де він диригував вперше своєї шостої симфонією, був лебединою піснею Чайковського. 25 жовтня він помер у Петербурзі і похований в Александро-Невській лаврі.

Важливі дати:

• Петро Ілліч Чайковський народився 7 травня (25 квітня) 1840 в місті Воткінську Вятської губернії.
• Батько Чайковського, Ілля Петрович, був гірничим інженером, начальником Камсько-Воткинского заводу.
• Мати композитора звали Олександра Чайковська, в дівоцтві вона носила прізвище Ассіер. Петро був її наймолодшою дитиною.
• Петро Чайковський ріс хворобливим і чутливим. Його початкова освіта була домашнім. Вчитися майбутній композитор почав з власної ініціативи, разом зі своїми братами і сестрою, коли йому не було ще й п'яти років.
• 1850 - Чайковський надходить в пансіон, після закінчення якого відправляється в Петербург.
• 1852 - вступ до Петербурзьке Училище правознавства.
• 1854 - перші музичні досліди Чайковського як композитор. Він з дитинства любить грати на фортепіано, бере уроки у композитора Кюндінгера, але особливими музичними здібностями не відрізняється.
• 1859 - закінчення училища. Петро Чайковський стає чиновником Департаменту юстиції і починає державну службу.
• 1860 - перше опубліковане музичний твір, романс на італійський текст.
• 1861 - Чайковський подорожує по Західній Європі. Під час поїздки остаточно вирішує пов'язати своє життя з музикою. Особливо його цікавить гармонія.
• 1862 - у Петербурзі відкривається консерваторія, і Петро Чайковський надходить туди з першим набором студентів. Вже через рік він приймає рішення залишити державну службу, щоб ніщо не відволікало його від улюбленого заняття - музикування, твори мелодій. Викладачем композиції і оркестровки у Чайковського був Антон Рубінштейн, директор Петербурзької консерваторії.
• Ще студентом Чайковський створює кілька творів, в тому числі увертюру «Гроза» за п'єсою А.Н. Островського, кантату «До радості» на вірші Ф. Шиллера - це його випускний твір.
• 1866 - відразу після закінчення консерваторії (з срібною медаллю) талановитому випускнику запропоновано стати професором гармонії у щойно відкритій Московської консерваторії. Чайковський приймає запрошення. Його педагогічна діяльність триватиме 12 років.
• У цьому ж році композитор пише Першу симфонію («Зимові мрії»), складає оперу «Воєвода». Через деякий час з'являється друга опера, «Ундіна».
• «Ундіна» не доходить до сцени. Чайковський знищує її, але частина матеріалу з цієї опери все ж дійшла до нас, використана в балеті «Лебедине озеро».
• У цей же період (перші роки в Москві) Чайковський складає оркестрову увертюру «Ромео і Джульєтта». Критика скептично ставиться до цього твору.
• 1868 - невдалий роман Чайковського та італійської співачки Дезіре Арто.
• 1869 - опера «Воєвода» поставлена на московській сцені. Відразу ж після прем'єри автор знищує твір. Відновити його вдається тільки через багато років, за збереженими оркестровим партіям.
• 1870 - перша переробка «Ромео і Джульєтти». Друга відбудеться через 10 років, і увертюра прийме те звучання, яке ми знаємо зараз.
• 1870-ті роки - вдале десятиліття для композитора. У 1871, 1874 і 1876 роках він складає три струнних квартети, в 1872-му - Другу симфонію, в 1875-му Третю. У 1876 - 1877 роках написані «Перший фортепіанний концерт сі-бемоль мінор», «Оркестрова фантазія Франческа де Ріміні», «Варіації на тему рококо для віолончелі з оркестром». У 1874, 1876 і 1877 роках створені і поставлені відповідно опери «Опричник», «Коваль Вакула» і балет «Лебедине озеро». «Коваль Вакула» додатково стає переможцем конкурсу, що проводиться дирекцією Імператорського російського музичного товариства.
• Друга половина 1870-х років відзначена змінами в особистому житті композитора.
• 1876 - у листі братові Чайковський повідомляє про своє бажання одружитися або вступити у відкриту зв'язок з жінкою, щоб «заткнути роти пліткарям». Приводом для пліток є гомосексуальна схильність композитора, від якої сам Чайковський дуже страждає і відчуває постійне почуття провини.
• 1877 - Чайковський одружується. Його обраницею стає студентка консерваторії Антоніна Іванівна Мілюкова. Шлюб призводить до трагедії: Петро Ілліч робить спробу самогубства, але після невдачі їде від дружини. Більше він ніколи з нею не зустрічався, проте забезпечував її багато років.
• У цьому ж році Чайковський зав'язує дружні стосунки зі своєю відданою прихильницею, вдовою і вкрай багатою московської аристократкою Надією Філаретівною фон Мекк (Фролівській). Багато років вона підтримує улюбленого композитора матеріально. Їх відносини носять виключно платонічний характер, вони ведуть активну переписку.
• Зима 1877 - 1878 років - Петро Ілліч живе у Швейцарії та Італії. Тут він створює Четверту симфонію, скрипковий концерт ре мажор, а також оперу «Євгеній Онєгін». Починаючи з 1877 і аж до 1890 Надія фон Мекк щорічно переводить Чайковському стипендію у розмірі 6000 рублів.
• Кілька наступних років Петро Ілліч проводить переважно в поневіряннях: він подорожує по Європі, живе на Україні в маєтку своєї сестри.
• 1885 - Чайковський переїжджає в Майданів, недалеко від міста Клин. Через кілька років купує будинок в Клині і живе там до самої смерті.
• 1888 - Петро Ілліч починає виступати при виконанні власних творів в якості диригента, чого раніше не робив ніколи. У цьому ж році він здійснює велике турне по Європі, проводячи концерти в Німеччині, Франції, Лондоні. Імператор Олександр III призначає композитору пенсію в розмірі 3000 рублів.
• Творчість П.І. Чайковського в 1880-і роки: Другий фортепіанний концерт соль мажор (1880), урочиста увертюра «1812», опера «Орлеанська діва» (1881), тріо «Пам'яті великого художника» (присвячено Н. Г. Рубінштейну, 1882), опера «Мазепа» (1884), симфонія «Манфред» (по поемі Байрона, 1885), опера «Чародійка» (1887), П'ята симфонія мі мінор, увертюра-фантазія «Гамлет» (1888), балет «Спляча красуня» (1889) .
• 1890 - Чайковський складає свою кращу оперу «Пікова дама».
• 1891 - поїздка в США, концерти в Балтіморі, Нью-Йорку, Філадельфії. На свій подив Чайковський виявляє, що за океаном він відомий більше, ніж в Європі.
• Цей же рік - написані опера «Іоланта» і балет «Лускунчик». Прем'єра обох творів проходить більш ніж скромно.
• 1893 - Петро Ілліч вирушає до Англії, де Кембриджський університет присудив йому ступінь почесного доктора музики. Після повернення з Кембриджа композитор завершує роботу над Шостий симфонією сі мінор («Патетична»). Прем'єра симфонії проходить в Петербурзі 28 жовтня. Через п'ять днів Чайковський захворює на холеру.
• 25 жовтня (6 листопада) 1893 - Петро Ілліч Чайковський помирає в Петербурзі. Похований на Тихвинском кладовищі в Олександро-Невської лаври (нині - «Некрополь майстрів мистецтв»).