Наприкінці шістдесятих - початку сімдесятих років з'явилися люди, які стали своєрідно рухатися під музику. Так народився танець, що незабаром одержав назву «Good Foot», завдяки однойменній пластинці легендарного Джеймса Брауна. Good Foot був єдиним танцем, в якому люди стали поєднувати падіння на землю з елементами обертання.
B-boying зародився в Бронксі, в одному з районів Hью-Йорка. Сам термін B-boy або B-boying придумав dj Kool Herc, який часто крутив пластинки на різних вуличних тусовках. Слово B-boys означає Break boys - хлопці, танцюючі під ламані рімти музики (звідси пішло також назва Breakbeat). Деякі початківці танцюристи, бувало, зациклювалися на окремих елементах і намагалися працювати в рамках якогось одного напрямку. Багато хто вважав, що це не зовсім правильно, оскільки справжній B-boy повинен уміти все. Першим, хто зміг виділитися з натовпу і продемонструвати свою індивідуальність, був колектив Rock Steady Crew, який об'єднав між собою всі напрямки й зумів додати кожному танцювальному елементу свою особливу відмінну рису.
Завдяки новому поколінню бі-боїв breaking знаходить нове життя. І в першу чергу це заслуга пуерториканців, які змогли заново осіменити танцювальну хіп-хоп культуру і висунути бреакинг на більш високий рівень.
Вони стали використовувати в танці більше акробатичних трюків і ретельно працювали винаходом нових танцювальних елементів. Наприклад, добре відомий усім B-boy по кличці Crazy Legs з команди Rock Steady Crew свого часу придумав і впровадив у маси такі елементи, як backspins і windmills. Дуже сильно вплинули на процес відновлення B-boy-культури фільми за участю зірок східних єдиноборств, наприклад, таких, як Брюс Лі. Деякі танцюристи намагалися використати у своїх рухах елементи кунг фу, так як фільми, в яких вузькоокі хлопці досить спритно махали руками і ногами, були дуже популярні в Hью-Йорку в середині сімдесятих років. До речі, такий танцювальний елемент як windmills з'явився на світ завдяки стилю кунг фу й дозволяв людині різко в стрибку відривати тулуб від підлоги.
Брейкинг (бібоінг) значно відрізняється від інших видів танцю. Можна сказати, що цей розвиток попередніх форм танцю.
У Нью-Йорку в 50-60 рр. був великий наплив іммігрантів. Кожен вніс якусь свою частинку в танець, як, наприклад, африканці, які внесли в танець ритм. Вплив африканського танцю на брейкінг очевидно, і не тільки через «танцю в колі». Також вираз бібоінг (B-boing) може бути запозичена від африканського слова Boioing, що означає «танці і стрибок».
Брейкинг, на початку відомий також як Rocking - це прогресивний розвиток танцювального стилю Good Foot. Молоді танцюристи виходили на танцпол і «ламали» звичайні рухи в такт ламаним бітам платівки. У перший час свого існування бібоінг складався з Toprocks, Floorrocks і Freezes - обертання тоді ще не були введені. Коли «танцювальні битви» зміцнили своє становище в той час, і брейкінг став частиною хіп-хоп культури («боріться за допомогою творчості, а не за допомогою зброї"), він все більше змушував танцюристів використовувати свою уяву, щоб виконувати всілякі трюки на баттлах . Головною метою на баттлах було побити супротивника більшою винахідливістю всіляких фризів і рухів і виконанням швидких і чітких забежек. Ця обставина пояснює також і те, що ті люди, які об'єднувалися в команди і взагалі танцювали разом, розробляли свій власний стиль, щоб протистояти іншим командам.
Перша бі-бой команда називалася The Nigga Twins, і вони були піонерами бі-бой руху з такими командами як The Zulu Kings, The Seven Deadly Sinners, Shanghai Brothers, The Bronx Boys, Rockwell Association і т.д. Після деяких років розвитку цього танцю в середині 70-х рр. з'явилися люди зі значним досвідом у танці. Вони вважалися королями: Robbie Rob (Zulu Kings), Vinnie, Off (Salsoul), Bos (Starchild Lа Rock), Willie Wil, Lil '' Carlos (Rockwell Association), Spy, Shorty, (Crazy Commanders), James Bond, Larry Lar, Charlie Rock (KC Crew), Spidey, Walter (Master Plan), і це ще далеко не все!
У 80-х рр. в Нью-Йорку з'явилися такі команди як Rock Steady Crew, NYC Breakers, Dynamic Rockers, United States Breakers, Crazy Breakers, Floor Lords, Floor Masters, Incredible Breakers і т.д. У той час велике суперництво було між RSC і NYC Breakers, а також між RSC і Dynamic Rockers. Баттли між цими командами на початку 80-х залучали засоби масової інформації.
У 1981 р шоу RSC було показано ABC в Лінкольн-Центрі.
У 1982 р баттл між RSC і Dynamic Rockers був записаний на плівку для документального фільму «Style Wars».
У 1983 р на екранах з'явився фільм «Flashdance» і відеокліп Malcolm McLarens «Buffalo Gals». RSC зіграли головну роль в обох продукціях, і стали показуватися по всьому світу через величезного успіху і фільму, і кліпу. Для багатьох брейк став тоді чимось новим, чого ще ніколи не було раніше, чого ще ніхто ніколи не бачив, чимось, що було дійсно видовищно і захоплююче.
У цьому ж році виходить фільм «Wild Style», і в підтримку цього фільму відбулося турне, яке було першим інтернаціональним туром хіп хоп культури - MC, DJ, райтери і бі-бої поїхали в Париж і Лондон - і це був перший раз, коли брейкінг побачили "живцем" у Європі.
У 84-му вийшов фільм «Beat Street», в якому також взяли участь знамениті Rock Steady, NYC Breakers і Magnificent Force, і на закритті церемонії LA Olympic Summer Games більше ста бі-бій і бі-герл показали захоплююче шоу.
З кожним роком брейкінг ставав все більш популярним і модним, брейкери стали з'являтися в комерційних проектах (ТВ-шоу, реклама, кліпи і т.д.), брейкінг як би ставав частиною шоу-бізнесу. Але в 1987 р брейк-данс раптом втратив свою значимість для більшості людей, і особливо для засобів масової інформації. Тільки деякі продовжували тренуватися і серйозно танцювати, і не тільки в Нью-Йорку, а по всьому світу. Але саме ці деякі і вплинули на подальший розвиток брейкинга.
Джерела та додаткова інформація:
- - історія виникнення брейк-дансу;
- - стилі «верхнього» брейку;
- - стилі «нижнього» брейка.
Додатково: